Collection "Méditerranées"
rubriques de la page: le livre , l'auteur, le peintre , la critique
|
Vénus KHOURY-GHATA
Stèle pour l'absent
dessins de
|
30 ex de tête rehaussés de peintures par Diane de Bournazel : 450 e 1.000
ex. courants, où sont juxtaposés le texte et
l'image des stèles :
Neuilly, 2006, ISBN 2-913896-41-3 |
Deux voix ici se croisent,
l'une récitative, l'autre de plain-chant : Vénus Khoury-Ghata
et Alain Gorius
évoquent l'aventure médiévale des pèlerins
de St Jacques de Compostelle,
dont témoignent les stèles discoïdales rassemblées
au musée de Lodève.
Ex. 7/30 entièrement peint par
Diane de Bournazel
Une autre double page du même
exemplaire
|
Vénus Khoury-Ghata née au Liban, vivant en France depuis vingt-cinq ans, est partagée entre deux pays, deux langues : l'arabe maternel et le français acquis. Le français est la langue du père, interprète auprès du Haut Commissariat français du temps du Mandat. Cette langue, il l'a ouverte à ses quatre enfants. Les deux aînés s'en sont servis pour écrire des poèmes : Vénus et, avant elle, son frère Victor, qui, malade, n'a pas publié. Elle est mère de quatre enfants : trois Libanais et une Française. Poète, nouvelliste et romancière, ardente porte-parole de la francophonie, collaborant à divers journaux, revues et émissions littéraires, elle est membre de plusieurs jurys : Mallarmé, Max Jacob, France-Québec, Max-Pol Fouchet, Cinq Continents… Son œuvre romanesque, riche de seize titres, est traduite en plusieurs langues, dont l'allemand, l'espagnol, le grec, le flamand, le suédois et le coréen. Son œuvre poétique compte seize titres également.
• Les Fugues d’Olympia. Éd. Ramsay,
1989. Nouvelles Poésie
Alain GORIUS a longtemps vécu à Casablanca ; il travaille aujourd'hui à Paris. Responsable des Editions Al Manar, il s'est ouvert un chemin au carrefour de l'enseignement, du journalisme et de l'action culturelle. Il a publié deux recueils (éd. Polder/Décharge) : Au creux du monde et Sang noir ; chez Al Manar, Ombre portée (dessins et gravure de Mohammed Kacimi), L'Ombre la brûlure, un ensemble de six nouvelles accompagnées par six peintres (arabes et français) et plusieurs livres d'artiste (avec Christiane Vielle, Yamou, Mohen, Anne Slacik ; ses chroniques ont paru, pour l'essentiel, dans deux revues culturelles très présentes dans le Maroc de la première moitié des années 90 : Vision et Rivages.
|
Le travail de Diane de Bournazel, 48 ans, pourrait évoquer celui
de Paul Klee. Mais c'est un univers bien personnel qu'elle crée
sur toiles ou sur ardoises rustiques, et parfois sur du bois de récupération.
Indifférente au règne de l'ephémère, elle
fait, même sur grands formats, un travail minutieux de miniaturiste
: « J'aime peindre au pinceau à trois poils et à
l'huile ; pas d'acrylique, ça manque de sensualité. »
« A 7 ans, dit-elle, je savais déjà que je serais
peintre. » Formation autodidacte, cours en dilettante dans des
écoles d'art en France et en Italie, et beaucoup de travail personnel
: « Je peins huit heures par jour. » Diane de Bournazel
a une passion pour les livres d'artistes : elle découpe, enlumine,
assemble avec une patience d'artisan des mots de Robert Desnos, Henri
Michaux, Jorge Luis Borges dans de petits ouvrages précieux,
qu'elle expose à Paris, Marseille, Londres et ailleurs.
Georges Châtain et Hélène Pommier
2005. Diane de Bournazel dans son atelier
de Marliac, France
La Préface de Salah Stétié :
Deux voix parlent, chacune prise dans son rêve, et se répondent.
Se répondent d'assez loin comme il arrive quand on suscite avec
des mots, nécessairement chuchotés, l'étincellement
poussiéreux de la mort. Les stèles chevalières
de Lodève, ville de poésie, et autres pierres tombales
venues jusqu'à nous de l'Orient des croisades, sont l'occasion
de ce déploiement murmuré sur deux tons : la plus grave
des voix est celle d'un homme, Alain Gorius, qui raconte sur un mode
fragmentaire et non sans un certain égarement une histoire d'amour
trahi dans la douleur du retour après l'aventure de la Croix
; la plus acérée et la plus elliptique, la plus italique
en quelque sorte, est celle d'une femme, Vénus Khoury-Ghata,
qui répète inlassablement, à travers toutes les
occurences disponibles - qu'elles sont nombreuses ! - son obsession
jamais rassasiée de la disparition totale : "Le tout / le
rien", dit-elle. La stèle ravive l'absent qu'elle abolit,
l'absence ronge la stèle qu'elle amplifie. L'auditeur de ces
deux voix, entre recitato et lamento, s'installe dans un va-et-vient
de léger vertige, où les pierres transmuées en
lambeaux de parole sont ses repères évasifs à des
carrefours qui sont nids pour le vent. Pourquoi le vent ? Parce que
dans cette sorte de solfège de la mélancolie, c'est lui
la clef de sol.
Salah Stétié